作为一名喜剧演员，阿里·西迪克是一个矛盾体——他在业内拥有一些最高的流媒体观看量，售出票数达数十万张，但却未被好莱坞完全接受，也未真正进入主流。

当谈及顶级喜剧演员名单时，西迪克指出，他“几乎从未被提及”。

“但谁的作品更出色呢？”他反问。

西迪克以其独特的长篇故事讲述风格而闻名，且产量异常丰富；去年他连续发布了三部专场，截至报道时，这些专场在YouTube上的观看次数累计达2420万。根据Deadline审阅的尼尔森数据，他在2025年流媒体影响力方面与内特·巴加茨和杰夫·邓汉姆等人齐名，他的专场《我的两个儿子》成为去年各平台中观看次数最多的节目之一。

他还是一位创新者。通过《多米诺效应》，他尝试制作一系列相互关联的自传式专场，讲述从童年到六年监禁的生活经历，这些作品同样获得了巨大关注。

自90年代末开始从事单口喜剧的西迪克似乎渴望获得一定程度的主流认可。在接受我们《喜剧即商业》播客采访时，他分享了多年来为奖项努力争取但未果的经历，对行业忽视自我发行作品感到沮丧。

“作品在哪里有什么区别呢，”他问，“只要观众喜欢，作品本身就有价值。”

这种状况凸显了一个断层：一部专场能吸引数百万热情粉丝，却被奖项评委轻易忽视，反而青睐那些轮番出现的A-list提名者。

然而，西迪克拒绝被“他们的忽视”击败，持续自我推广，终于取得突破。今年2月底，他的专场《我的两个儿子》成为首个获得重大荣誉的独立制作专场，荣获NAACP形象奖的综艺系列或专场奖。

“作为独立制作人，这次提名让我感到非常有价值，因为我一直在艾美奖和形象奖上推广独立项目，希望独立作品终有一天能被认可，”西迪克说。

和我们之前的嘉宾马克斯·阿米尼一样，西迪克是那种流媒体平台应争相签约的喜剧演员——拥有扎实作品和对艺术的执着，粉丝忠诚度极高，愿意追随他到任何地方。

但西迪克被忽视的同时，他选择直接面向消费者在YouTube发布作品，不仅是对现状的反应，更是一种战略选择。

虽然早期曾在BET的《ComicView》和HBO的《Def Comedy Jam》亮相，2018年他通过喜剧中心发布专场《这比铁栏杆更大》，并在Instagram推广时遭遇版权侵权警告，这让他感受到不适。

“我不喜欢那种感觉，”他说，“所以我决定，自己拥有作品的所有权。”

他认为，直面消费者是喜剧行业未来的发展方向，除非有巨额资金和所有权谈判，否则他不太可能与流媒体平台签约。

“现实来说，我不太指望会有那一天，”他坦言，“我现在就是在自己的云端漂浮。”

多年来，关于西迪克的传闻是他在20多岁因贩毒入狱期间找到了喜剧声音。但这位休斯顿本地人在与Deadline的对话中澄清：“那很荒谬，那只是多年前有人写的东西，我还没能让大家消除这个误解。”

他是在出狱后开始从事单口喜剧，但这个虚构的起源故事“一直被重复”，因为他在狱中表现得幽默风趣。

实际上，他说，“狱中有很多人都很幽默，我不是唯一的，但我是唯一出狱后追求单口喜剧的人。”

西迪克最初因在Ari Shaffir的喜剧中心节目《这不是真的》中讲述一次监狱暴动的故事而走红网络——这是他多年表演后首次公开谈及那段经历，他不希望早期被这段经历定义。

最近，西迪克的演出场馆规模从750至1500座的剧院提升到2000至3000座的场馆，并在部分市场增加场次。今年4月，他将开启全国“定制合身”巡演，首次挑战大型体育馆演出。

在事业上升期，西迪克抓住每个机会帮助其他喜剧演员，就像D.L.休利和比尔·贝拉米曾帮助他一样。去年，他担任马库斯·D·怀利和瑞安·戴维斯专场的执行制片人，并通过自己的频道发布，观看次数均达数百万。今年他也将继续这样做。

“我从不想成为唯一一个，”西迪克在播客中说，“如果我说我相信你，我不仅用言语，更用行动和资金支持你。”

在《喜剧即商业》节目中，西迪克深入谈及他如何培养独特的喜剧声音，分享在理发店测试素材、自我发行的经历，以及为何他认为现场互动的普遍存在对单口喜剧艺术有害。完整访谈中，他还谈到了计划售罄休斯顿丰田中心的目标、自制情景喜剧等内容，欢迎点击收听。